Дейнеко Ольга Константиновна (1897—1970) «Роспись вазы». 1948.
Бумага, акварель, 35,5 х 44 см.

В левом нижнем углу авторская подпись и дата графитным карандашом: « ОДейнеко / 1948 ». На обороте авторская подпись, название и дата графитным карандашом.

Экспертное заключение В.С. Силаева.

График, иллюстратор книг. Училась в Училище барона Штиглица (1916—1918), во ВХУТЕМАСе (1919—1923) у И.Машкова, Н.Н.Куприянова, В.А.Фаворского. Член Объединения работников революционного плаката (1931—1932). Выполняла зарисовки народного орнамента, костюмов и предметов крестьянского быта Курской и Орловской губерний. Совместно с мужем Н.С. Трошиным писала и иллюстрировала детские книги. Участник выставки «Московские художники в дни войны» (1942). Работала художником-оформителем на ВДНХ СССР (1960-е). Работы находятся в ГТГ и других музеях.

Эстимейт: 25 000 – 27 000 руб.
Цена продажи: 40 000 руб.

Аукцион Литфонд, февраль 2017 г

Серия «Старый Баку» (1960—1966) Алекпера Рзакулиева была задумана автором еще в 20-е годы. Эта знаменитая серия работ привлекает ощущением лично пережитого и прочувствованного. А. Рзакулиев работал над гравюрами, вернувшись в родной Баку после длительного отсутствия, в новой для себя технике эстампа, это, главным образом, гравюры на линолеуме.

В серии «Старый Баку» любая линогравюра декоративна благодаря умело продуманному ритму черно-белых пятен, тонких штриховых линий, пунктирных точек, сетки и других графических приемов. И вместе с тем, гравюра—это не просто декоративное украшение. Хочется внимательно, подолгу смотреть на гравюры, замечать в
них забавные и трогательные детали и подробности.

Художник переносит нас на улицы старого города. Спокойно-деловито идет продавец яблок, словно жонглер, с огромным блюдом на голове, наполненным сочными плодами; медлено двигается, согнувшись под тяжестью ноши, продавец угля. Здесь и уличная столовая «Чезбызная», где с аппетитом едят вкусные пряные восточные блюда. Тут же, на улице, можно утолить жажду прохладительными напитками, съесть горячие початки кукурузы, поджаренные под открытым небом. А вот во двор пришел старик галантерейщик, и женщины всех возрастов с восхищением рассматривают его товары…

Наступает вечер, и неизменный фонарщик приставляет лестницу и зажигает керосиновую лампу в старом уличном фонаре. Все это—словно ожившие картины прошлого, которое знает и помнит художник.

Серия «Старый Баку» исключительно колоритна и целостна и вместе с тем разнообразна как по сюжетно-тематическому строю гравюр (кажется, что запас воспоминаний художница неистощим), так и по их художественному решению, интересному типажу, «декоративной организации». В то же время в серии можно встретить неоднократно повторяющиеся, излюбленные, найденные и словно отшлифованные художественные приемы.

Вдумчиво просматривая лист за листом всю серию, весьма легко наметить несколько групп линогравюр, каждая из которых имеет свои художественные особенности.

Жанровые и бытовые сценки из жизни бакинцев.

Основная часть линогравюр серии — это листы прямоугольного формата, где запечатлены жанровые сценки с довольно значительным количеством действующих лиц. Таковы гравюры: «Медресе» (Старая школа, 1961),
«Чезбызная» (Уличная столовая, 1964),
«Галантерейщик» (1965).

Эти листы можно считать также и наиболее удачными изо всей серии. Изображенные в них персонажи объединены единым действием, единым эмоциональным состоянием. Рзакулиев размещает их в очень компактной и в то же время свободной, строящейся по кругу композиции. Все работы отмечены тонким вкусом, выполнены с большой графической культурой.
Типы старого Баку — группа гравюр с многочисленными торговцами и разносчиками.

Довольно часто художник дает изображение одной характерной фигуры горожанина на первом плане во весь рост и для этой цели выбирает листы, вытянутые по вертикали. В глубине второго плана обычно видны какие-либо городские сооружения, создающие ощущение естественной среды, или намечены две-три человеческие фигурки. Обычно это бакинцы, занятые своим привычным, повседневным делом, — самый простой люд:разносчики, мелкие торговцы («Продавец папасов», “Продавец кислого молока” «Продавец угля» и т. д.).

Процессии, группы людей в движении.

Третья группа линогравюр из серии «Старый Баку» — работы, в которых передается ощущение большого незамкнутого пространств, окружающего группу людей, обычно участников какой-либо процессии. 

Таковы, например, линогравюры: «К невесте с подарками» (1962), «С фруктами в город» (1963), «С бахчи» (1966).
Алекпер Рзакулиев —— большой мастер лирических сцен, все они обычно отмечены легкой усмешкой, добродушным юмором, согреты трогательно-любовным отношением к своим героям.

Превосходный пример — линогравюры «Встреча у колодца» (1966) и «Любовь соседа» (1966).
В особую группу хочется выделить те линогравюры серии «Старый Баку», где художник мастерски и с большой теплотой изображает животных: это буйволы, лошади, овцы, ослики, без которых немыслима была бы жизнь города того времени. 

В основном, в этих линогравюрах сюжетная канва только намечена художником, хотя мы часто видим вполне конкретные жизненные ситуации: «Подковка буйволов» (1962), «Буйволы в воде» (1963) , «Бой буйволов» (1965).
Все линогравюры Алекпера Рзакулиева серии “Старый Баку» воспринимаются как поэтическая содержательная новелла, выраженная графическими изобразительными средствами. Художник хорошо знает декоративные возможности линогравюры и максимально использует ее простоту и лаконичность в своих художественных замыслах.

Петр Захарович Лаленков (20.12.1886, г. Смоленск – май 1959, г. Москва), иллюстратор, график, художник-сценограф, участник смоленских художественных выставок в 1919-1922 гг., один из первых членов правления Смоленского губернского отдела Союза работников искусств.

В 1904 г. окончил Смоленское Александровское реальное училище. В 1907 г. поступил в С.-Петербургский университет сначала на юридический, затем перевёлся на физико-математический факультет. В 1911 г. оставил университет.

 В эти годы одновременно занимался в мастерских художников В.В. Кремера, Я.С. Гольдблата, с 1908 г. – у Л.С. Бакста, М.В. Добужинского. В 1912-1915 гг. сотрудничал с журналами «Аргус», «Вершины», «Лукоморье», «Солнце России».

В 1915-1917 гг. служил в авиационно-автомобильной дружине в г. Лигово, откуда демобилизовался в чине ефрейтора. В это время пишет множество рисунков с натуры, зарисовок и набросков сражений и боев, которым был свидетелем (журнал “Солнце России». 1914. ноябрь. военный номер 7. С.6-7 )

С 1918 г. П.З. Лаленков жил и работал в Смоленске. Здесь он совмещал службу, творческую и общественную деятельность, преподавал в пролетарской студии изобразительных искусств, работал по обследованию имений Смоленской губ. и реставрации памятников города, оформлял книги и журналы смоленских издательств Западной области, выступал как искусствовед в местной печати, был участником выставок Смоленского общества художников.

 Лаленков П.З. Городской пейзаж 1915г., бумага на картоне, тушь, 10×18.

С открытием театра в Смоленске, в 1919 г., стал ведущим сценографом города. В 1923 г. состоялась персональная выставка. В 1925-1926 гг. работал по договорам в театрах Смолен­ска, Витебска, Воронежа, Казани, Москвы и др. городов.

С 1926 г. П.З. Лаленков жил в Москве и сотрудничал со многими столичными театрами, в том числе Сатиры, Ермоловой, Эрмитаж, Комедии. В последнем работал на постоянной основе до роспуска театра в 1932 г. С 1935 г. трудился в театрах г. Иванова. В это же время выполнял заказы издательства «Академия», иллюстрируя произведения русских и советских писателей, принимал участие в крупнейших выставках страны.

Размер: 25*39 см., 7 цветов

На литографии изображена молодая девушка в нарядном украинском народном костюме. Богатый головной убор со множеством цветов и лент. На шее несколько рядов коралловых бус, а также монисто из 5 царских серебряных (золотых ?) монет с российским орлом.

По словам самого И.Д.Сытина в его книге «Жизнь для книги» литографии печатались им «в семи красках хромолитографии на плотной бумаге».  Сюжет: портрет молодой девушки в национальном костюме также не случаен, а ориентирован на основного покупателя: «Более всего, однако, покупались картины на Украине, где хозяйки наперебой друг перед дружкой спешили убрать свою хату».

Художник не указан. Попробуем исследовать вопрос, кто мог бы быть автором литографии.

Стоит отметить, что в то время на этнику была, так сказать, мода.
Например, на колоде игральных карт «Высшiй сортъ», авторство которых принадлежит Н.Н. Каразину (1900 г.), изображены портреты представителей четырех национальностей, входящих в те года в состав Русской Империи:
*червы — великорусское племя.
*бубны — польская национальность.
*трефовая масть — малороссийская (украинская) национальность.
*пики — киргизская или башкирская национальность.

Еще пример, на рекламе Калинкинского пиво-медоваренного товарищества (Санкт-Петербург, 1896 г.), нарисована молодая девушка со стаканом пива в национальном украинском костюме.

Еще 2 гравюры того времени (рис. М.Класс Грав. Ю.Барановский):

Законодателями моды на Украину в дореволюционной России были так называемые Слобожане. 
Это целая плеяда харьковских художников: Репин И.Е., Сергеев Н.А., Васильковский С.И., Левченко П.А., Каразин Н.Н. и др.

Они активно писали для заказчиков по всей Российской империи открытки и картины, в том числе с малороссийским мотивом. Так, например, у Васильковского много картин и открыток с украинской тематикой, у Левченко тоже.

Или у Каразина Н.Н. есть две работы, с которыми у литографии издательства товарищества И.Д. Сытина есть некоторое сходство: очень похожи модели на литографии издательства товарищества И.Д. Сытина, Москва и открытке “Боярышня” авторства Каразина Н.Н. изд. Маркус Э.И., С.-Пб, литография (можно предположить, что одна и та же девушка позировала): сначала в русском народном костюме, потом в украинском наряде.

А цвета, узоры на рушнике на открытке Каразина Н. “Хлеб да соль” напоминают узоры на девичьей рубашке.

Однако, на литографии нет изображений ласточек, а Каразин Н.Н. их ставил как подпись.

Так что насчет его авторства нет полной уверенности. Конечно, в 1917г. Каразина Н., Васильковского С., Левченко П. уже не стало… но ведь литографию могли сделать по более ранней картине, не так ли? Так что, не исключено, что художником, нарисовавший этот портрет был кто-то из Слобожан. Тем более, что Сытин И.Д. по совету академика М.П. Боткина, рядом с художественным отделом которого  выставлялся на Всероссийской промышленной выставке 1882 года, привлекал для своих картин «самых прославленных, самых талантливых художников», » все наличные художественные силы страны». 

Агитационная открытка Московского Союза Потребительских Обществ.
Издание Московского Союза Потребительских Обществ. Типография Т-ва И.Д. Сытина. Москва, до 1917 года.

Надпись на открытке:
“Потребитель! Разъединенный ты — ничто! Объединенный ты — все!”

Изображена пирамида из людей: Самый нижний — Потребитель, он держит на себе еще 4 человека. На спине Потребителя сидит Лавочник. На нем сидит Комиссионер, который держит Оптовика. На вершине пирамиды восседает Фабрикант, он одет во фрак и цилиндр, держит в руках вичку для того чтобы подгонять всех, кто его на себе несет.

На обороте открытки стоит надпись:

Типография Т-ва И.Д. Сытина. Москва

4-е (?) изданiе Московского Союза Потребительских Обществ
Перепечатка воспрещается

Год не указан. Однако, поскольку после Революции Московский Союз Потребительских Обществ был переименован во Все­российский центральный со­юз по­тре­бительских об­ществ ( Цен­тро­со­юз) , то год издания открытки был до 1917 года (К слову сказать, что и Типографию т-ва Сытина после Революции национализировали и переименовали).

Скорее всего открытка была напечатана в период 1911-1917 гг. (в этот период Московский союз Потребительских Обществ вел активную пропаганду потребительской кооперации).

Представленная открытка “Потребитель! Разъединенный ты — ничто! Объединенный ты — все!” интересна сразу с двух аспектов.

Во-первых, открытка издана Типографией Т-ва И.Д. Сытина (г. Москва). Это большая редкость, потому что сытинская типография не отмечена массовым выпуском открыток. Книги, брошюры, школьные пособия, справочники, крупные многотомные издания по отраслям науки, журналы, календари, плакаты, литографии, портреты, иконы и т.п. — да, печатали и в большом количестве (все-таки крупнейшая типография в стране: свыше 25% всей книжной продукции России в 1914 г. ). А вот открыток почти нет. Видимо, эту напечатали по спецзаказу крупного заказчика, коим являлся Московский союз Потребительских Обществ.

Во-вторых, дизайн открытки, пропагандирующий объединение потребителей. Эту идею Московский союз Потребительских Обществ, а потом и Центросоюз несет и активно продвигает уже свыше 100 лет. Лозунг: “В единении — сила” украшает и современную эмблему Центросоюза. С помощью открытки можно увидеть как и какими художественными приемами необходимость объединения потребителей пропагандировалась более века назад.

Историческая справка.
Московский союз Потребительских Обществ создан в 1898 году. Цель — объединение заказов кооперативных потребительских обществ для получения выгодных условий поставок товара (по сути выполняет агентские функции).
После роста собственного капитала, за счет увеличения паевых взносов Союз осуществлял самостоятельную торговую деятельность в Россию и за рубежом, открыл собственный оптовый склад, делал закупки продовольствия, основал Московский народный банк, имел в собственности недвижимость. В первую Мировую войну осуществлял военные поставки.

Московский союз Потребительских Обществ активно занимался пропагандой кооперативного движения, особенно в период 1911-1917 гг.

Издавал жур­на­лы:

«Со­юз по­тре­би­те­лей» (с 1903 г.), при­ло­же­ни­е “Тор­го­вый от­дел” (1911-1917 гг.).

«Объ­е­ди­не­ние» (с 1910 г. ) журнал для пайщиков-горожан, см. ниже.

«Об­щее де­ло» (с 1914 г.) журнал для пайщиков-крестьян.

Московский союз Потребительских Обществ так­же печатал просветительские брошюры и лис­тов­ки, аги­тационные пла­ка­ты, от­рыв­ные ка­лен­да­ри, еже­год­ники «За­пис­ная книж­ка коо­пе­ра­то­ра».

По­сле Февральской ре­во­лю­ции 1917 года пре­об­ра­зо­ван во Все­российский центральный со­юз по­тре­бительских об­ществ, или Цен­тро­со­юз, который существует и поныне.

Институт санитарной культуры Мосздравотдела организован в 1928 г. (г . Москва). Спустя 10 лет, в 1938 г. преобразован в Центральный научно-исследовательский институт санитарного просвещения Наркомздрава СССР.

Целью создания Института являлась научно-исследовательская и научно-методическая деятельность в области санитарного просвещения.

В задачи санитарного просвещения входит: распространение медицинских и гигиенических знаний; воспитание санитарно-гигиенических навыков;ознакомление с профилактикой заболеваний; повышение санитарно-гигиенической культуры населения.

Исторические предпосылки создания института
В конце XIX — начале ХХ века многие деятели земской медицины России пропагандировали санитарное просвещение населения: привлечение самих людей к охране здоровья.

В 1877 году было создано «Русское общество сохранения народного здравия» в целях повышения общей санитарной грамотности населения. В 1894 году создается «Комиссия по распространению гигиенических знаний в народе при Обществе русских врачей им. Пирогова»

Самым известной организацией просветительской работы, в том числе для санитарного просвещения был Комитет сестёр милосердия Красного креста, в 1893 году получивший название “Община св. Евгении”. Попечительница — Светлейшая княжна Евгения Максимилиановна Романовская.

Общество Святой Евгении» имело собственное издательство, выпускавшее художественные открытые письма (открытки). Для их создания привлекались художники — И.Е. Репин, В.М. Васнецов, А.Н. Бенуа, К.Е. Маковский и др.

Печатались плакаты, рекламирующие деятельность Общины, которые создали специально для нее Л. Бакст, Д. Митрохин, С. Яремич.

Кроме того, под эгидой Общины Святой Евгении печатались самые различные портреты, календари и альбомы, каталоги к выставкам, книги.

Деньги, полученные от продаж печатной продукции Общины шли на строительство больниц, содержания приютов, организации подготовительных курсов для сестер милосердия.

После Революции 1917 года «Участие населения в здравоохранении» стало одним из пяти принципов советского здравоохранения. И среди всех слоев населения была организована систематическая пропаганда медицинских и гигиенических знаний.

Деятельность Центрального научно-исследовательского института санитарного просвещения в довоенные годы

В 1919 году организуется отдел санитарного просвещения при Наркомздраве РСФСР. Санитарное просвещение носило агитационный характер. Целью была борьба с эпидемиями, пропаганда гигиены, профилактика, улучшение условий труда, охрана материнства и детства.

В 1920-1921 годах открылись дома санитарного просвещения в Екатеринбурге, Ярославле, Ростове на Дону, Одессе и др. городах, там проводились санитарные митинги, читались лекции, организовывались выставки, ставились спектакли на тему санитарной пропаганды.

Большими тиражами издавались памятки, агитационные плакаты, к созданию которых привлекались такие видные художники-плакатисты, как В. Н. Дени, Д. С. Моор.

К санитарной пропаганде привлекались известные поэты: Демьян Бедный, В.В. Маяковский, написавший для сатирических плакатов «Окна РОСТа» стихи на санитарные темы:

“Убирайте комнату, чтобы она блестела. В чистой комнате — чистое тело! ”

“Товарищи, мылом и водой
мойте руки перед едой.”

“Граждане люди! Будьте культурны! Не плюйте на пол, а плюйте в урны!”

“Хозяйка, помни о правиле важном:
Мети жилище способом влажным”

В сентябре 1928 года был создан Институт санитарной культуры Мосздравотдела, позднее преобразованный в Центральный научно-исследовательский институт санитарного просвещения (1938 г. ).
Целью создания были разработка методик санитарного просвещения, программ подготовки кадров, методических и наглядных пособий для врачей, фельдшеров, медсестер и санитарных активистов.

В 1930-1940 гг. благодаря деятельности Института разделы гигиены включаются в школьные программы, учебные планы подготовки учителей, работников дошкольных учреждений, внедряются в профессиональную подготовку рабочих и колхозников.
В довоенные годы агитационные и юмористические пьесы, скетчи, живые спектакли “Голубая блуза” на санитарные темы ставили такие знаменитые актеры, как Н. Хмелев, В. Топорков, Р. Симонов, Михаил Гаркави .

Деятельность Центрального научно-исследовательского института санитарного просвещения в годы ВОВ
В годы Великой Отечественной войны (1941–1945 гг) деятельность Института была направлена на подготовку населения к санитарной обороне, профилактику эпидемических заболеваний, борьбу с инфекциями, пропаганду донорства, знаний по санитарно-химической защите.

Институтом велась работа в эвакогоспиталях и в частях Красной Армии, гигиеническое обучение рабочих оборонных заводов и строек, также приоритетом была забота о здоровье детей и женщин-тружениц.
Лекции, беседы, памятки, плакаты направлены на санитарную оборону и благополучие тыла.

Поскольку не хватало бумаги, то лозунги выпускали на обрезках и демонстрировали на киноэкранах, из-за закрытия типографий создавались трафареты и штампы.

Деятельность Центрального научно-исследовательского института санитарного просвещения после ВОВ

В послевоенные годы главной задачей пропаганды становится ликвидация санитарных последствий Второй Мировой войны, восстановление демографического потенциала, охрана здоровья населения. 

В задачи санитарного просвещения входят вопросы соблюдения гигиены труда и быта, режима питания и отдыха людей.

В коллектив Центрального института санитарного просвещения входят психологи, физиологи, философы, педагоги, журналисты, художники и врачи.

Так, выдающийся ученый-медик Фаня Исааковна Зборовская знаменитый советский педиатр и гигиенист, долгое время работала в Институте старшим научным сотрудником.

В послевоенные года Центральным институтом санитарного просвещения сохранилась традиция приглашать для создания санитарных плакатов известных художников и поэтов. Приоритетной задачей является качество санитарной пропаганды: брошюры, плакаты, памятки написаны образно, оформлены на высоком художественном уровне.

Массовым тиражом издаются памятки, буклеты, листовки, брошюры и плакаты. Практикуется выпуск малых форм (микроплакатов на обертках, спичечных коробках, закладках для книг).

Особо важную роль в санитарном просвещении играют средства массовой информации: печать, радио, телевидение, кино.

Как результат совместной работы коллектива Центрального института санитарного просвещения М/ф “Непьющий воробей” ( Басня С. Михалков, Союзмультфильм) награжден золотой медалью на II Международном конкурсе санитарно-просветительных фильмов в Варне (Болгария), 1965 г.
Кроме того, первые премии на международных конкурсах санитарно-просветительных фильмов получили следующие фильмы: «Каждая женщина должна это знать», «Не кашей единой» , «Особо опасные».

Золотые медали и «Гран-при» удостоены на международных выставках плакаты, посвященные профилактике заболеваний, вреду курения и алкоголя.

В 1958 году Институт санитарного просвещения выпустил серию плакатов с рисунками К. В. Зотова и стихами Н. П. Найденовой о гигиене для детей.

В 1979 году Институтом санитарного просвещения была организована выставка “Не губи свое будущее”, в состав которой входила серия плакатов художника Е.А. Верлоцкого о вреде алкоголя.

Театр санитарного просвещения

Экспериментальный театр отделения санитарного просвещения Московского губернского отдела здравоохранения был образован в 1924 году. После создания в 1928 году Института санитарной культуры театр вошел в систему его учреждений.

Театр являлся одной из форм санитарного просвещения, в его задачи входили пропаганда и популяризация в художественной форме методов оздоровления труда и быта. С этой целью ставились пьесы на медицинские темы, проводились театрализованные лекции и беседы, санитарные суды, представления «Синей блузы» и др.
В репертуаре театра классические произведения М. Горького, усмешки О. Вишни, спектакли про медиков Ю. Германа. Художественным руководителем театра в 1945—1946 годах был Ю. А. Завадский.
В 1947 году театр Центрального института санитарного просвещения был ликвидирован по причине отсутствия необходимого репертуара.

С 1 января 1989 г. служба санитарного просвещения реорганизована в службу формирования здорового образа жизни.

Основными участниками реализации данного направления являются центры здоровья, кабинеты (отделения) медицинской профилактики поликлиник для взрослых, кабинеты по воспитанию здорового ребенка в детских поликлиниках, «школы материнства» женских консультаций.

Санитарное просвещение в мире
Секция «Санитарное просвещение» в структуре Всемирной организации здравоохранения начала свою деятельность в 1949 году. Вместе с ней, вопросами санитарного просвещения занимаются ЮНЕСКО и Международный союз санитарного просвещения.