Титов Владимир (род. 1950) «Ню». 1990-е.

Титов Владимир (род. 1950) «Ню». 1990-е.

Титов Владимир (род. 1950) «Ню». 1990-е.
Газетная бумага, тушь, кисть, 42 х 27 см.

Титов Владимир (род. 1950) «Ню». 1990-е.

В левом нижнем углу авторская подпись и надписи: « Вера Борисовна / <…> / зв. после 12.00 / V. Titov ».

Титов Владимир (род. 1950) «Ню». 1990-е.

Художник-нонконформист. Учился в художественной школе, затем в Московском полиграфическом институте. В 1972-74 гг. посещал студию Василия Ситникова, который называл его своим лучшим учеником. В 1982 году эмигрировал во Францию. Участник многих групповых выставок художников-нонконформистов. Персональные выставки проходили в Берлине, Париже, Вашингтоне, Москве, Санкт-Петербурге (ГРМ). Живет в Париже.
Эстимейт: 65 000 – 70 000 руб.
Цена продажи: 80 000 руб.
Аукцион Литфонд , февраль 2017 г.

Анатолий Кокорин. Художник и Путешественник.

В 1979 году в Москве прошла персональная выставка Анатолия Кокорина, посвященная 70-летию художника. Имя Анатолия Кокорина хорошо известно, и в сознании любого зрителя оно, прежде всего, связано с двумя аспектами: иллюстрациями книг, прежде всего детских и путевыми дневниками с рисунками разных стран.

Анатолий Кокорин

Анатолий Владимирович Кокорин (31.07.1908, г. Демидов Смоленской области — 17.05.1987, г. Москва) — художник, график, иллюстратор.
Член-корреспондент Академии художеств СССР (1973), Народный художник РСФСР (1979).

А. Кокорин родился 31 июля 1908 года в городе Демидов Смоленской области в семье художника. В восемь лет оставшись сиротой, он был взят на воспитание тётей. Воспоминаний о жизни с родителями осталось немного, однако Кокорин всегда подчеркивал, что истоки его увлечения творчеством связаны с этим временем. Подражая взрослым, он начал рано рисовать. Его любимой книгой была «Азбука» Александра Бенуа. В 1921 году глава приёмной семьи Леонид Орестов – крупный инженер-путеец, был командирован в Линдс (Англия), а в период с 1922-1925 год всё семейство проживало в Берлине. Кокорин прекрасно владел английским и немецкими языками. Он много самостоятельно путешествует по городам Англии и Германии, знакомится с произведениями старых мастеров. В это время он окончательно утверждается в своем желании стать художником. Знаковое место на карте – музеи Дрездена и Берлина, любимый художник – Дюрер. Вернувшись на Родину в 1925 году, Кокорин поступает в Пермский художественный техникум, по окончании которого в 1928 году становится студентом Высшего художественно-технического института (Вхутеина). Среди его преподавателей — Сергей Герасимов, Дмитрий Моор, Лев Бруни и другие. Получив диплом художника, Анатолий Кокорин работает иллюстратором, занимается оформлением праздников. В этот период творчества он много путешествует по стране, едет в Украину, Среднюю Азию. В годы Великой Отечественной войны Кокорин работает в Отделе фронтовой листовки Главупра, а с 1943 года становится военным художником Студии им. Грекова. Следуя за линией фронта в Венгрию, Румынию, Чехословакию, Австрию, Анатолий Кокорин создает свои первые путевые дневники. Все послевоенное творчество художника связано с путешествиями. После демобилизации из рядов Красной Армии в 1953 году Кокорин регулярно бывает заграницей. Он посещает Италию, Индию, Чехословакию, Германию, Великобританию, Францию, Нидерланды, Финляндию, Венгрию, Данию, Австрию.
Работает в различной технике, но основой творчества всегда остается натурный рисунок. Во время поездок Кокорин вел дневники, делал в них записи и рисунки. Часть их издана и вошла в книги и альбомы («Ленинградский альбом», «По Индии», «По старым русским городам», «В Голландии», «Англия, Шотландия, Ирландия», «В стране великого сказочника»).
Большое место в творчестве Кокорина занимало иллюстрирование русской классической и зарубежной литературы, детской литературы. За иллюстрирование произведений Г. Х. Андерсена художник был удостоен Золотой медали Академии художеств СССР.
В разные годы жизни Анатолий Кокорин участвовал в более чем в ста всесоюзных, республиканских и международных выставках. Его персональные выставки с успехом прошли в Галле, Оденсе, Лейпциге, Будапеште, Вене, Копенгагене.

Анатолий Кокорин

Лицом выставки, а также обложкой каталога работ А. Кокорина выбрана картина очень светлая, трогательная: “Машенька купается” (1971). Прекрасно иллюстрирующая основное качество Кокорина — детское, искренние умение удивляться и радоваться миру. «Удивляться, удивляться надо все время, — пишет художник. — Я для себя решил — как только перестану удивляться, на следующий же день бросаю свое ремесло, надеваю черное пальто, фетровую шляпу на уши и сажусь на дворе на скамейку забивать «козла» в компании с мастерами этого дела».

Анатолий Кокорин

Анатолий Кокорин

Накануне выставки Анатолию Владимировичу Кокорину исполнилось 70 лет. Эта выставка — своего рода подведение итогов и отчет о долгой творческой работе.

Анатолий Кокорин

 Мы видим картины, рисунки, акварели из всех полюбившихся серий Кокорина: “Фронтовые рисунки” (1944-1945), “Фронтовой дневник”(1945-1960), “По старым русским городам» (1949-1960), “Ленинград” (1965-1968), “Италия” (1970-1979), “Воспоминания о войне” (1972-1979). Ну и конечно знаменитые иллюстрации к произведениям Г.Х. Андерсена, А. Серафимовича.

Анатолий Кокорин

Также выставка позволяет увидеть работы 50-80-е гг., в полной мере раскрывшие зрелость таланта, расцвет творчества Кокорина.

Анатолий Кокорин

Выставка организована при поддержке: Союза художников СССР, Академии художеств СССР, Союза художников РСФСР.

Анатолий Кокорин

К выставке издательством Советский художник (Москва) выпущен иллюстрированный каталог «Анатолий Кокорин» (1979). Автор вступительной статьи О.Г. Верейский.
Составитель каталога Н.Г. Прокофьева.

Анатолий Кокорин

60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина.1894

60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина.1894

60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина. Собственность и издание А.Ф. Маркса в С.-Петербурге. СПб.: А.Ф. Маркс, [1894]. [8] c., 1 л. грав. загл. л. (офорт), 60 л. офорт. 41 х 31 см.

60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина.1894

 В издательской коленкоровой папке с полихромным тиснением по передней крышке. Небольшие потертости папки. «Лисьи» пятна на оборотах клапанов папки и на полях листов, надрывы по краям нескольких листов. 

60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина.1894

Лист № 9 подрезан по нижнему полю, надрыв листа № 24 подклеен скотчем. Владельческая помета на титульном листе: «Бабушка дает Вите Шишкина „насовсем“. 3/III-47 г.» . Текст на русском и французском языках.
В полном комплекте, в издательской папке — большая редкость.

60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина.1894

Уникальный труд, соединивший высшие достижения Шишкина-офортиста. Напечатанный с подлинных авторских досок альбом стал необходимым экспонатом графических кабинетов не только русских, но и европейских музеев.

60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина.1894

Иван Иванович Шишкин (1832-1898) — тонкий рисовальщик карандашом и пером, был гравером-профессионалом. Он создал за свою жизнь свыше ста листов, посвятив их целиком изображению родной русской природы.

60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина.1894

 В 1894 году Товарищество А.Ф. Маркс выпустило ретроспективный альбом «60 офортов И.И.Шишкина», в котором Шишкин собрал и переиздал офорты, созданные им за двадцать лет. 

60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина.1894

Задумывая этот альбом, издатель признавал за этими работами первоклассное художественное значение и, желая дать им наибольшее распространение и известность, приобрел офортные доски в полную собственность от И.И. Шишкина.

60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина.1894

Офорты напечатанные с этих досок, по указаниям самого художника, и составили настоящий альбом.
Эстимейт: 2 000 000 – 2 100 000 руб.

Есенин, С. [автограф] Трерядница. М.: Имажинисты, 1921

Есенин, С. [автограф] Трерядница. М.: Имажинисты, 1921. [31] с. 18 х 13,5 см. В издательской обложке. 

Есенин, С. [автограф] Трерядница. М.: Имажинисты, 1921

Загрязнения обложки, «лисьи» пятна. Фрагментарные надрывы корешка. «Лисьи» пятна. На с. 3 владельческая надпись: «М Костеловой». На титульном листе автограф Сергея Есенина, адресованный невесте поэта Александра Ширяевца: «Маргоше С. Есенин 1921 май 25 Ташкент».

Есенин, С. [автограф] Трерядница. М.: Имажинисты, 1921

Автограф опубликован в изданиях: Тартаковский, П. Свет вечерний шафранного края… (Средняя Азия в жизни и творчестве Есенина). Ташкент, 1981.; Юсов, Н.Г. С добротой и щедротами духа. Дарственные надписи Сергея Есенина.Челябинск, 1996.

Сергей Есенин приехал Ташкент 14 мая 1921 года. На вокзале Есенина встретил Александр Ширяевец: они были знакомы заочно с 1915 года по переписке. О приезде московских гостей Ширяевец, вероятно, был предварительно оповещен, так как работал телеграфистом в городском узле связи. На встречу с другом Ширяевец пришел не один, а со своей невестой Маргаритой Петровной Костеловой, которая позже вспоминала: «Помню, как я обомлела перед красавцем в новеньком сером костюме, в шляпе, вся замерла и очень хотелось потрогать его, дотронуться до живого Есенина. Я ведь работала тогда в библиотеке, много читала и хорошо знала стихи Есенина».

Есенин, С. [автограф] Трерядница. М.: Имажинисты, 1921

Хотя поездка была неофициальной, Есенин много и успешно выступал с чтением своих стихов перед различными аудиториями: на вечерах «Студии искусств» и Ташкентского Союза поэтов в Туркестанской Публичной библиотеке, перед киносеансами в кинотеатрах, на литературных вечерах коллег по цеху и в домах друзей.

Об одном из таких выступлений вспоминал литератор Валентин Иванович Вольпин: «Небольшая зала [Туркестанской Публичной – прим.] библиотеки была полна. Преобладала молодежь. Лица у всех были напряженные. Читал Есенин с обычным своим мастерством. На аплодисменты он отвечал все новыми и новыми стихами и умолк совершенно обессиленный. Публика не хотела расходиться, а в перерыве покупала все книги Есенина, выставленные союзом для продажи».

Есенин, С. [автограф] Трерядница. М.: Имажинисты, 1921

Есенин покидал зал, получив в награду цветы. Некоторые поклонники его поэзии, купив книги, просили надписать их. Хотела получить автограф и Маргарита Костелова, но в суете не удалось этого осуществить. Тем не менее, она стала одной из обладательниц двух книг Есенина, на которых поэт оставил свой автограф. Помог ей в этом Александр Ширяевец. Когда на квартире во время ужина Есенин дарил «Трерядницу» с автографом «Шурке милому. С. Есенин. Ташкент. 25 май 1921.», А. Ширяевец передал другу просьбу своей невесты. На двух отобранных для подарка книгах появились следующие надписи: на «Треряднице» – «Маргоше С. Есенин. 1921 май 25 Ташкент» и на «Исповеди хулигана» – «Маргоше. С лучшими пожеланиями. С. Есенин. 1921, 25. май, Ташкент». Ширяевец вручил на другой день книги с автографами Маргарите Петровне Костеловой, которая сохранила их до своей смерти, демонстрируя неоднократно эти ценные подарки в Музее Сергея Есенина в Ташкенте.

Есенин, С. [автограф] Трерядница. М.: Имажинисты, 1921

Эта поездка стала важной вехой в его творческой биографии. Здесь он практически завершил поэму «Пугачев», окунулся в подлинную атмосферу Востока, после чего были созданы знаменитые «Персидские мотивы».

Смерть Ширяевца в 1924 году глубоко потрясла Есенина. Именно «на смерть» Ширяевца было написано одно из самых известных стихотворений поэта «Мы теперь уходим понемногу». После смерти друга Есенин неоднократно говорил: «если я умру, похороните меня рядом с Шуркой милым» , что и было исполнено в декабре 1925 года.

Дни, проведенные Есениным в Ташкенте вместе с Ширяевцем и Маргошей, подробно описаны в повести Алексея Устименко «Хмарь стеклянной Бухары».

Экземпляр обладает коллекционной и культурной ценностью музейного уровня.

С.А. Есенин в воспоминаниях современников. Т. 1: Вольпин, В. О Сергее Есенине. М. 1986, с. 422-427.

Зинин, С. Поездка Сергея Есенина в Туркестан. [2003].

Голендер, Б. Сергей Есенин в Ташкенте [статья].

Эстимейт: 1 000 000 – 1 100 000 руб.
Цена продажи: 1 500 000 руб.
на аукционе Литфонд #45 от 25.02.2017

Русская революция в сатире и юморе. 1925. 

Русская революция в сатире и юморе / обл. Б. Ефимова. Ч. 1-2. М.: Изд-во «Известия ЦИК СССР и ВЦИК», 1925. [2], 175, [2] с., ил.Много карикатурных иллюстраций в тексте

Ч. 1. (1905-1907 гг.) / сост. К. Чуковский.

Ч. 2. (1907-1924 гг.) / сост. С. Дрейден.

Русская революция в сатире и юморе. 1925.

Русская революция в сатире и юморе. 1925.

Русская революция в сатире и юморе. 1925.

Русская революция в сатире и юморе. 1925.

Русская революция в сатире и юморе. 1925.

Русская революция в сатире и юморе. 1925.

Русская революция в сатире и юморе. 1925.

Размер 21,2 х 14,5 см.
Продана на аукционе Мешок 19.03.2017 за 5512  рублей

Кандинский. 1901-1913.  Берлин: Verlag Der Sturm, 1913. 

Кандинский. 1901-1913.  Берлин: Verlag Der Sturm, 1913.

Кандинский. 1901-1913. [Kandinsky. 1901–1913. На нем. яз.]. Берлин: Verlag Der Sturm, 1913. [2] с., 67 л., XLI, [1] с. 24 х 26,7 см. В иллюстрированной издательской обложке, с золотым тиснением на передней части обложки. Незначительные надрывы по корешку, потертости. Большая редкость.

Кандинский. 1901-1913.  Берлин: Verlag Der Sturm, 1913.

Ретроспективный альбом работ Кандинского за период 1901–1913 гг. В октябре 1912 художник провел первую персональную выставку в галерее берлинского объединения «Der Sturm» и опубликовал в его издательстве этот альбом и ряд теоретических трудов. Василий Васильевич Кандинский (1866–1944) – один из крупнейших художников XX века. Его творчество и философские труды во многом определили облик нового понимания изобразительного искусства. Фактически с «Абстрактной акварели» Кандинского (1910 г.) начинается история современной абстрактной живописи.

Эстимейт: 24 000 – 25 000 руб.
Цена продажи: 110 000 руб. на аукционе Литфонд #45 от 25.02.2017

Ведерников Александр Семенович (1898 — 1975) «Проспект Римского-Корсакова». 1969.

Ведерников Александр Семенович (1898 - 1975) «Проспект Римского-Корсакова». 1969.

Ведерников Александр Семенович (1898 — 1975) «Проспект Римского-Корсакова». 1969.

Ведерников Александр Семенович (1898 - 1975) «Проспект Римского-Корсакова». 1969.

Бумага, автолитография, 62 х 45 см (лист), 49,5 х 39,5 см (оттиск).

Ведерников Александр Семенович (1898 - 1975) «Проспект Римского-Корсакова». 1969.

Под изображением графитным карандашом: « 3/10 Проспект Римского Корсакова АВедерников 1969 ». На обороте штамп наследия А.С. Ведерникова.
Живописец, график. В 1921-1923 годах учился в Художественном техникуме в Нижнем Новгороде у А.В.Куприна и А.В.Фонвизина, затем в 1924-1927 — в ленинградском ВХУТЕИНе у И.Э.Браза и А.Е.Карева. В 1927 году оставил учебу, не окончив курса (диплом защитил в 1954 на графическом факультете Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина в Ленинграде). С 1928 года принимал участие в выставках. В 1928 вошел в объединение «Круг художников». В 1930-х писал пейзажи Ленинграда. С 1939 года работал в экспериментальной мастерской ЛОССХа, исследовал возможности цветной печати, разработал собственную систему печати. В 1945 году исполнил зарисовки разрушенных во время войны памятников русской архитектуры в Пскове, Царском Селе, Пулково. В 1945 году в Ленинграде состоялась персональная выставка произведений художника. В 1950-1970 годах много работал в области станковой литографии. В 1936-1937 преподавал в Ленинградском институте живописи архитектуры и скульптуры, в 1936-1960 — в Ленинградском институте инженеров коммунального строительства. Произведения хранятся во многих музейных и частных собраниях, в том числе в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С.Пушкина.

Эстимейт: 11 000 – 12 000 руб.
Цена продажи: 20 000 руб.
Аукцион Литфонд , февраль 2017